动画艺术音画渗透性的主次关系

　　关键词：艺术类期刊投稿,最基本手段,主次关系

　　1动画中画与音之间的主次关系

　　音画之间本身来讲是不可分割的共同体，动画中的画面需要音乐的烘托才能较好地表达情节和内容，同时音乐又需要动画的阐释才能够让内容与观众产生共鸣。这就好比眼睛与耳朵的关系，虽然两者具有先后关系，但是有时候这种先后关系不一定是动画在前、声音在后的有效进行渗透。当画面无法通过情感输出时，音乐就应运而生，它是动画的另外一种情感的表现形式，这种表现形式利用音乐本身的特质所产生。但是音画的这种表达方式和我们想象的是一样的吗?如果我们从音画的宏观角度去思考并非如此，当动画第一次出现在我们的面前时并非具有优美的声音，同时想表达的效果也差强人意。对于我们现在所观看的动画电影而言，当你看的动画电影只是没有声音的图片展示会是什么感受?会不会像《艺术家》电影中的桥段那样，深咳嗽几下，让声音从口腔中艰难地蹦出来那般痛苦难受。

　　对于当代的动画而言，如果没有声音，哪怕它是3D的全效特技表现也只能被称为失败的作品。因为当今社会动画不再是一部深沉晦涩、需要深入思考的作品，它已经成为一种快消耗，以欢乐为主题，达到娱乐大家的目的的快餐，只不过有时候还需要一些有想法的动画导演时不时添加一点反映人情世故的思想，让动画最起码有一点深层次的内涵罢了，如《疯狂动物城》等。对于这些动画而言，其中的音乐是否打动了我们呢?答案当然是肯定的，其肯定是打动了大家的。例如，《Let…It…Go》这些优秀的动画音乐，它们将动画引入高潮，让观众与动画中的人物或者情节产生共鸣。如果没有这些音乐，这些优秀的动画还能够让观众产生共鸣吗?

　　动画中的情感还能否得到非常好的表达呢?有时候，语言与文字并不能充分地展现出情感，反而背景音乐能够让这种情感不费吹灰之力地展现得淋漓尽致，无需过多的文字，可能就是一首旋律婉转的曲子或者小调就能够让观众在观影的过程中产生某种情感的需要和满足。这有点类似于歌剧，像恋人之间的那种初次的情感表达，用文字可能在书本上能够让观众思考，然而作为动画，可能一首《Heart…Full…of…Love》的歌剧就能让人产生深刻的情感共鸣，这不就是音乐的魅力吗?然而在这个过程中，要想让动画更好地表达出它的内涵就需要音乐的渗透。有时候这种渗透不像歌剧那样直白、赤裸裸地展现出来，并且动画只有在特定的时间才会呈现它所需要的背景音乐，而这个过程更多是根据动画的剧情而定的。

　　2音乐在动画中的共鸣与渗透

　　动画总是会比音乐来得早、来得快，因为眼睛在耳朵的前面。虽然这只是一个常识的玩笑，但是其在发展的过程中却那样真实完整地呈现在了观众面前。当动画展现在观众面前时，那是一种什么样的感觉?人本身具有一种想要保持童心的情感，这种情感主要体现在我们对动画的理解上：理解它的颜色，它可爱的一面，而可以说话的动物也常常让我们开怀大笑。童年特定的某个时段存在某种缺失，或许是促使成年人去看动画电影的原因之一。《大鱼海棠》不就是展示一个成年人的思想和情感的动画电影吗?《大圣归来》不就是一部展示成年人对中国动画的情怀的电影吗?而这些面向成年人的动画如果单靠画面而没有背景音乐是很难塑造动画人物形象的。在《大鱼海棠》中，湫拿着祭祀巫杖那一幕，音乐的烘托让整个场景有了排山倒海之势，大海倒灌的这种气势、这种震撼是很难用无声的动画展示出来的，尤其这一幕同时又表达了湫对椿的爱意，他为了爱情牺牲了自己。宏伟的音乐极具震撼效果，将这些情感阐释得非常充分。动画和音乐双管齐下，让观众不仅从画面中直观地看见人物的表现，同时又通过音乐强化了这种情绪感染力，最终引起了观众深刻的情感共鸣。

　　在《大圣归来》中同样运用了相似的表现方式，而这些都是音乐，并且是无词的音乐实现的烘托效果。在这个过程中，首先需要动画的引导，如果没有动画，音乐首先去引导，也不一定会让场景具备那么强的震撼效果，正如动画总是会比音乐来得早一些一样。在这样类型的动画电影的整个播放过程中，音乐与动画是一种先后有序、主次配合的关系，两者前后衔接，渗透式地发展，动画为重点，音乐为辅助，使整个影片达到激动人心和升华情感的效果。音乐如果不以动画的形式呈现，而是采用单独的演唱的方式进行情感输出也会使观众产生情感共鸣。早期从歌剧电影开始，就进行了这方面的探索，《巴黎小情歌》就是一部拥有最好的实验效果的歌剧电影。当男女主角无法表达内心的那种纠结复杂的感情时，就利用歌唱的方式直接阐释自己内心的情绪起伏。在电影中，唱歌是最直接的展示电影人物内心情感的方式，并且这种方式无需电影画面上下连接就能直接将电影中最想表达的内容毫不掩饰地、直接地呈现在观众面前，让观众直接通过音乐产生共鸣。

　　这个过程使音乐成为主角，而不再是动画的附属品。歌词、音乐、画面三者结合在一起，成为一种最直观的表达，使画面最主要的内容通过音乐进行渗透，并且这种渗透是主观意识下的，没有任何隐藏。无论是动画绚丽的特技表现，还是音乐中那些能生动地表现情感的音符，它们之间都有一种紧密的内在联系，这种联系是音画渗透下最根本的表现方式和手段，这种手段正是我们长期都在使用的方式——回忆。回忆能够让人产生共鸣，当你回忆起某些以前的事情，你会是什么感受?动画电影在演示过程中包括它的内容形式，都是一种带领观众回忆过去的过程。然而这种过程并非那么深受影响，因为情绪的波动还需要感官冲动中的听觉去触动，并且这种触动总会不断重复它的基础旋律，而这种基础旋律又与动画电影进行有效的结合，这种重复往返式的渗透，让音乐与动画能更加有效地融合在一起。

　　3音画渗透关系中未来的启迪

　　未来的动画将会是什么样子?现在CG的方式让动画越来越丰富，尤其是随着VR技术的成熟，动画不仅能在银幕上演示，动画电影还有可能成为一种新的互动方式，让观众能够身临其境。然而回想过去，其从无声到音乐与动画的渗透，到现在是音画的实时演绎。未来的音画关系又会是怎样的呢?音画关系将会以一种什么的形式重新展现出来呢?尤其现在的4D动画电影使音乐不能非常好地与画面进行相互直接的渗透，这可能主要是观众所致。音乐作为动画的必须元素，不再具有那么强烈的存在感，这也可能是未来动画与音乐之间的耦合过程中需要重点思考的问题。然而，动画音乐现在的发展确实非常多种多样，以致创造出了各式各样的混合式动画音乐，而不再像以前那样是贴合动画内容的音乐。因此，未来音画关系的渗透方式将会更加复杂。

　　参考文献：

　　[1]…朱明秀，代丽茜.浅析影视动画中画面与音乐的融合[J].影视制作，2016(01).

　　作者：王洋 李庚 单位：武汉生物工程学院

　　推荐阅读：《教育艺术》(月刊)创刊于1989年，是由首都师范大学主办的教育艺术研究刊物。