中西方戏剧舞美的审美差异

　　【摘　要】戏剧的重要核心部分之一是戏剧舞美，其作用无可替代。中国戏剧舞美与西方戏剧舞美艺术样式类似，因此在舞美设计方式上必然有很多相似之处。但国家之间在民族特点与审美观念上有很大差异，因此在舞台舞美上仍旧有明显的不同。文中对中国戏剧与西方戏剧舞美审美差异进行分析与阐述，期望促进我国戏剧舞美的不断发展。

　　【关键词】中西方;戏剧舞美;审美差异

　　戏剧舞台的舞美设计是戏剧表演的重要组成部分，舞美通常是由舞台灯光、服装、舞台布景、化妆、道具、舞台效果等元素组成。对于戏剧舞美的设计，需要综合考虑剧本内容、表演需求以及意识形式等内容，制定合理的设计方案，从而增强戏剧环境、人物形象对观众的感染力，烘托舞台氛围。目前，戏剧舞美具有的重要作用主要表现在以下几点：第一，动作情境呈现。普遍而言，戏剧动作大多是在某种具体情境中发生的，同时戏剧表演人物也无法脱离情境而活动。在设计舞美的过程中，借助布景及灯光可设计出生动形象的动作环境，进而提高戏剧的舞台效果。

　　第二，营造情调氛围。在戏剧舞美中，通过舞美不仅可以呈现出社会及物质环境，而且可以结合剧本内容和表演需求营造出适合的表演氛围和情调，以此来增强对观众的感染力，只有戏剧人物与舞台氛围情感一致，才能够呈现出最理想的舞台效果。第三，呈现戏剧思想。主要利用舞美设计来营造情境氛围、塑造动作空间和人物形象等，充分表达出戏剧中心思想。舞台剧作的思想涵义要与舞台舞美各个环节相结合，不可以脱离戏剧之外[1]。

　　一、戏剧舞台舞美说明性表现的对比

　　由于中国与西方国家在民族特征及审美观念等方面有很大不同，因此在戏剧舞台中设计舞美的方式存在一定的差异。在中国戏剧表演行业中，观众往往会通过戏剧内容、人物形象等理解戏剧所表达的含义，这就意味着戏剧演员与观众处于同一个视角。虽然戏剧在表达形式上比较随意，并且所塑造的戏剧情境具有一定的虚拟性，但观众可以清晰和直观地了解戏剧所表达的内容。

　　例如，《三岔口》戏剧表演，其中第三场有句唱词为“二爷，天不早了，咱们该打店了”，这句词可以让观众了解到舞台时间发生了转换。国外的戏剧表演中，通常会将故事情节、时代背景、地域特点等直观地呈现在观众眼前，从而为观众带来强烈视觉效果。除此之外，在戏剧表演中通常会通过银幕为观众介绍戏剧情节以及故事线。德国某位著名戏剧表演家认为，让观众直观明了地掌握戏剧情节是戏剧表演的重要任务。戏剧表演并不是由戏剧演员独立进行，无论是戏剧结尾、中间或者开端，服装师、造型师、化妆师、戏剧演员以及舞蹈人员都具有重要作用与价值，并且通过戏剧舞美布景方式，将戏剧信息精准地传达给观众[2]。

　　二、戏剧舞台舞美象征性表现的对比

　　在中国戏剧艺术中，所呈现的戏剧环境整体特征比较虚拟化，对各种方式方法能够灵活运用，通常两把椅子、一张桌子便都能够完成内室、大堂、大厅等场景的布置。例如《白马坡》戏剧表演中，曹操的饰演者登上桌子，则为登上山顶，若将桌子换为“云片”，就可呈现出戏剧《大闹天宫》中孙悟空与各路神仙搏斗的场景。而在西方国家戏剧艺术中，所呈现的舞台舞美效果十分逼真，并且注重戏剧灯光和戏剧音乐的一致性，以此来表达戏剧象征涵义[3]。整体而言，对比我国戏剧舞美设计，国外戏剧舞美设计注重表达象征性涵义，并通过物质样式来表达戏剧的精神世界。

　　三、戏剧舞台舞美综合性表现的对比

　　在中国戏剧艺术中，主要特征就是虚拟性，因此在舞台舞美方面同样具备较强虚拟性，在戏剧表演中，部分情境不需要摆放情境道具，只依靠戏剧演员展现出来的步伐、念、身段、演、打等艺术方法，便能够将戏剧时间、环境、内容等直观地呈现给观众，以引导观众想象和思考。在国外戏剧表演中，在制定戏剧舞美时，不仅会利用不同类型、材质的材料，而且还会通过灯光变换，营造真实、震撼的舞美效果。探索西方戏剧表演情况发现，其舞台灯光在整个舞美中的位置越来越重要，借助舞台灯光来凸显戏剧演员面部特征和表情，对于戏剧情感的增强和戏剧氛围的渲染具有重要作用，可以更好地让观众集中注意力。

　　四、中西方戏剧产生文化背景及取材的不同影响

　　舞美审美观念中国戏剧与西方戏剧的历史都比较悠久。中西方戏剧均需要借助舞台的表现艺术，且有上千年的文化沉淀，但在具体艺术表现形式上审美观念存在一定的差异。中国戏剧由于政治经济、文化历史、传统习俗、道德伦理等各种因素的影响，在内在审美特点上有很明显的差异性。

　　中国戏剧的俗文化观念很浓郁，其戏剧取材比较接地气，整体内容通俗易懂，各个地域的戏剧有明显的地域特点，语言俚俗化，整体戏剧比较重视观众的真情实感，因此具备民俗性。中国戏剧发展至今的主要原因是其素材取于民间，更加富有生命力，符合观众的审美观念，其舞美呈现更亲民，容易带入观众情感[4]。西方戏剧对观众审美需求方面也很重视，但受上流社会正统观念的影响，理念大于情感，贵族趣味更浓郁，注重庄重和严肃的戏剧内容表达，对于赞扬和歌颂伟大且高尚的人物具有较好效果，在整体戏剧表现方面具有高雅性。西方戏剧比较注重文人趣味、正统理念，整体舞美呈现更加精致，借助舞美来表达内容。

　　五、中西方不同语言和音乐造成不同戏剧舞美审美感受

　　语言层面：中国与西方戏剧语言均有很强的格律性，都会受到诗词的影响，是中西方戏剧的相似之处。例如京剧，京剧中的唱词在诗中蕴含了故事，借助唱调来表达故事情感，观众在欣赏与回味唱调中对戏剧一目了然，因此在舞美设计上主要突出人物即可。而西方戏剧主要以故事内容为主，语言为辅，比较追求故事的完整性表达，关于爱情分手戏，《罗密欧与朱丽叶》在整体处理上比较简单，而《梁祝》中祝英台在梁山伯坟前所表达的情节就很长，因此在舞美设计上灯光及音乐的应用与戏剧内容一一对应。

　　音乐层面：戏曲是我国宝贵的文化财富之一，观众喜爱戏曲的主要原因是其融合了语言、诗词、音乐、舞蹈、雕塑、文艺、绘画、杂技等，且传统久远。任何一种形式的艺术表演，都没有像戏曲这样将人物的形象深化在丰富有趣的艺术美中[5]。西方戏剧主要将音乐、文学、舞蹈、舞美和戏剧表演等融为一体，以戏剧演员唱戏为主导，以独立特定的音乐来推动剧情的发展。

　　六、在中国戏剧中观众始终与演员保持着一致的视点和视角，西方写实布景的特点就是着重时间、空间、典型环境的创造中国戏剧主要是通过演员的表演与形体来理解和想象戏剧所呈现的时空环境，虽然这种时空环境是虚拟不存在的，但具备很大的可塑性与随意性，对于观众而言一直都很明确。

　　近些年来在戏剧创作上，有很多剧目仍旧追求戏剧主题的深刻性及题材内容上的崇高性，在戏剧形态上却常常采用所谓的“大制作”，来呈现戏剧舞台的视觉冲击力，在舞美、灯光、服饰等方面进行高标准制作，不单单用情节与场面来呈现某种生活实际场景，而且注重精神世界的表达，合理展现戏剧人物的内心世界及思想情感。在西方戏剧中，将标题文字的投影与其他因素相结合，而投影设备则放置在舞台事件前部。创作主体在呈现某种生活及自然现象时，需要遵循自然规律，在严格约束与要求下所创作的主体精神世界要按规律制定，不可随意抒写。

　　在题材选择上比较容易脱离实际，常常以变形、怪诞、梦境、幻觉等不现实的生活为题材，且要求该题材要有一定的哲理性及朦胧、含蓄、象征等特点。在主题表现上，比较注重多义性及朦胧性。在戏剧情节上主张淡化，甚至不设置情节。在人物呈现上，主要强调人性的内心、潜意识及人的本能。除此之外，还有人物关系的模糊性、环境的象征性、结构的自由性及散文性等，均是西方国家现代派戏剧的审美特征。

　　七、中国戏剧以“虚拟”为其美学原则

　　中国戏剧在表演形式上，其主要特点是将不需要在舞台呈现或没有办法呈现的舞台虚拟化，演员可通过舞蹈动作或借助无实物表演来调动观众情绪，将观众引领到演员想传递的情境中。而西方戏剧通过应用布景建筑等综合性材料，尤其是舞台灯光来变换戏剧场景，借助投影仪器来渲染舞台效果。希腊哲学家以合理法则的科学精神开展研究，将宇宙的秩序归纳为数与力，通过逻辑理论及生动形象的方式进行探索与思考。悲剧常常会以壮烈磅礴的气势来呈现英雄的行为，塑造光辉伟大的人物形象[6]。

　　喜剧常常以滑稽有趣的表演来呈现世俗生活。中国与西方国家相比，不会像西方一样那么开放，西方艺术的创造是将人体细腻的肌肉块状与骨骼关节呈现得活灵活现。而中国艺术主要是借助外在物质的包裹意象来表达人体内在的气质与想象，因此在舞美设计上有明显的审美差异。与中国艺术审美相比，西方国家表现比较鲜明。

　　例如在文艺复兴时期的莎士比亚戏剧，其内容主要表现是对人类的热情赞美及充分肯定，呈现一种崭新的审美观念。现如今，戏剧作家面对社会生活的复杂情况，既有着愤怒的批判，也有激情的不断迸发，表现出剧作家对审美理想及人格美的新追求。很多戏剧艺术家的表现方式偏意识流，喜欢挖掘人们审美情感中的潜意识思想，通过人物的内心独白，将现实与幻想、记忆与印象、想象与幻想、梦境与实际融合在一起，在剧中表达人生的孤独与寂寞及情感交流不顺畅而形成的畸形审美意识，整体舞台舞美呈现方式比较暗黑，进而影响到观众的三观。

　　八、结语

　　纵观全文，在中国戏剧舞美的不断发展中，整体舞台变得丰富多彩。目前，戏剧观众欣赏水平与思想观念有很大提高，并且对戏剧舞美呈现要求越来越高。因此，中国戏剧应对西方戏剧舞美呈现方式进行借鉴并合理应用在戏剧舞台上，从而创造出更加绚丽多彩的舞台效果，推动戏剧领域不断发展。

　　参考文献：

　　[1]付芳丽.论中西方戏剧舞台虚拟性和写实性的美学差异[J].戏剧之家,2019,(8):32.

　　[2]赵青.中西方戏剧的审美比较[J].艺术品鉴,2019,(1Z):101-102.

　　[3]于文艳.我国戏剧和西方戏剧舞台舞美手法间的对比[J].戏剧之家,2020,(18):24.

　　[4]宋文文.戏剧的泾渭——试论中国戏曲和西方戏剧的审美差异[J].美与时代(下旬刊),2019,(009):117-119.

　　[5]王春华.试论中西戏剧审美观念之我见[J].艺术科技,2019,(01):44-45.

　　[6]沈皛.从中西方戏剧艺术异同看戏曲的当代发展[J].四川戏剧,2019,221(01):50-52.

　　作者：孙　伟