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山东地区传统戏曲演奏的创作艺术实践

时间:2020年05月27日 分类:推荐论文 次数:

摘要:随着市场经济的大力发展以及国家对非遗的日益重视,我国传统戏曲创作也进入了蓬勃发展的时期。山东地区的传统戏曲发展也在时代不断的进步中有了很大的变化,但在社会不断发展中,要想促进地区传统戏曲的发展,则需要重视创作上的与时俱进,以充分发挥

  摘要:随着市场经济的大力发展以及国家对非遗的日益重视,我国传统戏曲创作也进入了蓬勃发展的时期。山东地区的传统戏曲发展也在时代不断的进步中有了很大的变化,但在社会不断发展中,要想促进地区传统戏曲的发展,则需要重视创作上的与时俱进,以充分发挥出传统戏曲的魅力。本文结合山东地区的情况,对传统戏曲演奏的创造艺术提出了几点看法。

  关键词:山东;传统戏曲;创作;发展途径

戏曲艺术

  一、戏曲创作应与时俱进

  戏曲是我国传统文化的瑰宝,是对我国民族文化的传承,发展和推动传统戏曲创作,不仅需要抓好经典传统和传统历史,同时还应关注当下,关注现实,发出与时俱进的时代音调[1]。戏曲创作人员要注意通过对传统戏曲的创新改变,使其更加符合大众的审美需求,以期不仅适应当前社会发展形势,而且也提升传统戏曲的艺术内涵,使得传统戏曲在现代化的发展中更进一步。跟随时代的不断发展变化,山东地方戏曲的繁荣当然也不能仅仅满足现状,而是需要采取一系列激励措施充分发挥创作者们的积极性,更好的发挥出创作的优势,让山东戏曲可以在多元文化的当下,将自身的风格与特色发挥到极致。创作者要敢于担当,以高度负责的态度看待传统文化、弘扬传统文化,致力于传统戏曲的发展。

  戏曲论文投稿刊物:《戏曲艺术》关注国内外最新的学术发展方向,全面展示学院的各项科研成果,既能使外界更了解中国戏曲学院的教学科研水平,也能为致力于戏曲研究的同仁们提供全面、丰富的资料来源,并保持它的学科性和通俗性和趣味性。

  传统戏曲由民间而生,也由民间传播发展起来,因此戏曲的传承与弘扬离不开这片沃土。所以,传统戏曲的创作一定要贴近民众,以符合大众的审美需求,而不是一味的迎合城市群体的欣赏要求。创作应特别尊重戏曲的真实性,深入了解民众的思想,了解民众的审美意愿,也只有这样,才能创作出更加优秀的作品,进而促进传统戏曲的传播与发展。另外,创作者还应紧跟时代步伐,考虑市场需求,积极发挥自身的创作能力,创作多元化的戏曲,使山东传统戏曲更具特色。

  二、戏曲创作要注重作品的通俗性

  地方传统戏曲来自于民间,最初是为了通过戏曲表演给受众人员带去更多的情感体验和娱乐,具备非常明显的乡土气息和特色。戏曲内容通俗易懂,有家长里短的道白、有优美的旋律、有丰富的表演,这些特征使得每个地方的戏曲都具备地方性的特点[2]。也正因为这些带有地方特色的因素,使其在多元文化的今天,发展的空间被限制。因此,为了促进传统戏曲的更好发展,创作者应将通俗性和娱乐性巧妙融入到剧目的内容当中,根据不同的戏曲类别量身定制,千方百计将其自身的优势最大化的发挥出来,想方设法避免受到其他音乐创作的影响。当前的戏曲创作要在秉承原有的创作原则的基础上,注意戏曲内容与文化政治等的紧密结合,将丰富的思想情感融入其中,体现出其丰富的内涵特点。

  在戏曲的创作中,创作者会将正确的思想观念融入到戏曲当中去传递正能量,但是同时还应注意戏曲自身的娱乐性特点,只有这样才能符合大众审美需求。在创作实践中,应巧妙的将目的巧妙融入戏曲内容当中,以保持戏曲的真实性特点,而不是生硬的融入,使戏曲失去了原本的意义。因此,戏曲创作者要深入了民众心理,使作品可以让民众从心底喜欢。而一部优秀的传统戏曲能够被人们长时间的流传,彰显出戏曲的生命力,其自身的通俗性特点起到了重要的作用。

  因此,戏曲创作不仅要注重内容,还应注重唱腔的艺术性。笔者在对戏曲的研究中发现,很多经典的戏曲中,旋律都比较简单,便于记录和学唱。因此,戏曲创作者可以突破传统创作的固有模式,根据戏曲自身的特色和审美风格,以人物形象、故事、情感等为基础,做好音乐编配,通过实践再次加工组合,使其突出现代化戏曲的特色,将传统戏曲与现代音乐有机结合起来,用更符合大众意愿的通俗方式表现出来,进而促进山东戏曲艺术的快速发展。

  三、戏曲创作关注市场的需求

  近些年,在多元文化的冲击下,传统戏曲的市场竞争力越来越弱。因此,戏曲创作者应充分考量社会发展和市场的需求来创作优秀作品,进而推动山东传统戏曲的发展。非遗文化在国家越来越多的重视中被更多的人所接受,国家也对地方戏曲创作加大了经费的投资,为戏曲创作的进一步繁荣提供了保障,同时也为戏曲创作者和表演者积极投入戏曲创作活动起到了促进作用。随着音乐产业化的发展,促使剧团运营方式变得更加灵活,而其中,戏曲创作者的工作也从单一的方式变得形式多样,演出的市场更加广阔,使得传统戏曲发展和传承的渠道变得多样化。

  基于此,为推动山东传统戏曲创作的发展,应从市场需求出发,通过多元渠道的实践来促进传统戏曲的发展,其中,要注意借助地方优秀戏曲种类的优势,借助多元渠道去推广新的剧目,为戏曲的发展创造出更广阔的平台。为此,我们可以学习、借鉴其他地方戏曲的推广模式,比如,河南传统戏曲的发展中,注意利用多层次的方式推进戏曲的市场化,他们将剧场放在田间地头当中,走进群众,使得戏曲被更多的人所接受和传播。近年来,我们青岛市即墨区柳腔艺术中心的戏曲工作人员也注意结合本土优势,加强了与不同团体的合作,进一步促进了柳腔艺术的更好发展。

  总结:

  综上所述,山东地区传统戏曲想要进一步的走进繁荣,需要更多的戏曲创作者积极投入促进戏曲事业的发展中来,与时俱进的增加创新作品,不断丰富传统戏曲的创作体系。在时代不断变化的当下,传统戏曲创作也应积极更新创作理念,使戏曲走进群众当中,从而适应时代发展的潮流,取得辉煌的成就。

  参考文献:

  [1]周爱华.山东地方戏曲小剧种研究[D].山东师范大学,2018.

  [2]侯莹莹.戏曲创作应回归到以受众为中心[J].艺海,2017(08):22-24.